百年瓷艺——近现代文人瓷画

5952 | 徐仲南 粉彩《潇湘夜泊》瓷板

粉彩《潇湘夜泊》瓷板

Author: 徐仲南

Size: 25×38cm

Signed and dated: --

Estimate:

Final Price: RMB 1,280,000


题识:丛竹潇潇弄雨声 湘船泊处夜潮生 微茫不见涔阳渡 只有渔灯几点明 庚辰秋月以为志仁先生雅正 徐仲南写于珠山客次
钤印:徐亥
徐仲南(1872-1953),名陔,号竹里老人,斋名栖碧山馆,民国著名绘瓷家,珠山八友之一。少时在南昌瓷店学习彩绘,1918年受聘到江西瓷业公司从事瓷业美术工作。徐仲南擅画粉彩竹石、山水,传世作品尤以竹石居多。徐仲南笔下的竹子,秀美挺拔,潇洒肆意,在民国文人瓷中非常具有代表性。

备注:黄志仁(1913-1980),毕业于南京中央军校第八期,曾任国民革命军总司令部总务处少将处长兼警卫团长。本件拍品及5922张志汤粉彩《三骏图》瓷板均直接得自其后人。

此板风格清雅,视角开阔,画面中竹石环绕湍急水流,桥上行人头戴斗笠手持提灯缓步而行。山石浑厚沉稳,其间飞瀑奔流而下,石壁后隐约可见停泊的渔船几艘。徐仲南此幅之竹,笔法恣意纵横,挥洒自如,极具文人墨客之气象,敷以调和苦绿略带水绿的粉彩水料加以罩色,笔下的珠明料墨竹敷染上淡翠之色,顿显 “烟云淡风轻,苍莽水云间”的清新野趣。画中山峦叠翠,取法清代名家戴熙,笔墨虽有戴熙之意趣,但山水意境却源自徐仲南独有的胸中丘壑,源于其自身的艺术品格及清雅风骨。徐仲南粉彩山水兼及鹿床居士戴熙的洽淡神韵,但笔法融书法于一体,画如写,下笔显得尤为潇洒酣畅,体现出徐仲南在山水绘画上的兼收并蓄。山石皴法直取北宋米家山水的精髓,融会贯通,自成一格。从整体来看,瓷板画面格调高雅,配以题诗、钤印,真可谓诗书画三绝,意境甚佳。 晚年徐仲南尤其爱竹,爱画江畔之竹,爱画溪边崖下水竹。本幅瓷画,写竹取法宋代苏东坡、文同等文人画意,烟云苍莽疏放清润,一丛丛一簇簇一片片,或风姿绰约迎风摇曳,或万杆碧翠散连有致,密能透风。烟雨蒙蒙中,湘船集体夜泊于港湾遮风避雨,远处几点渔舟上的灯光摇曳于风雨中,忽闪忽明像寥若的晨星……我们在画面上看不到有灯火的渔舟,通过徐仲南的题句,我们顿感就有了。在烟雨茫茫的夜色中,在江流天际外的水面上,为生计而奔波的渔家人不辞幸劳地还在夜色中撒网捕鱼,人世间的沧桑,通过徐仲南手中的画笔和心中的悲悯,形象地表达出来了。艺术史上有一句名言“笔墨当随时代”,在这幅画得到最好的体现,既要描绘美丽的自然风光,又要体现出时代的人文关怀。风雨中带着大大的斗笠,风大雨大躬身慢慢移步蹴蹴前行,手里牢牢拽着的小灯笼随风雨中摇晃,木板桥似乎在风雨中轻颤,手里的灯也忽明忽闪,与远处的渔舟灯火遥相呼应,都在述说着人间艰辛。空无一人的半山亭对应对面白练般飞流直下的瀑布,寂静与涌动的对比,无声对有声,此处无声生有声。这就是徐仲南技艺高超地运用中国画传统笔墨画粉彩瓷画,营造出具有浓郁的文人意境,这就是诗中有画,画中有诗的艺术最佳效果,也是中国文化艺术几千年来代代延传的文人情怀。